Pour cette petite parenthèse vintage, j’ai choisi de revenir une nouvelle fois sur un jouet qui m’est cher, la Serre des Airs de la licence Visionaries. J’avais déjà évoqué le sujet à travers un ancien numéro de la rubrique Les Jouets du Mercredi qui présentait le packaging du véhicule.

Aujourd’hui je vais axer l’approche sur le jouet en loose avec plusieurs clichés. L’idée étant de retranscrire un ressenti concernant l’esthétique si particulière de la Serre des Airs. Les photos seront un peu plus nombreuses qu’à l’accoutumé, les textes plus personnels. C’est aussi une manière d’aborder les jouets vintages que nous aimons.

Ayant plusieurs boites de la Serre des Airs à disposition, j’en ai ouvert une afin de présenter un exemplaire dans un état irréprochable, comme s’il venait d’être assemblé en 1987.

 

 

Le design pyramidal et anguleux de la Serre des Airs est le premier élément qui suscite en moi de l’intérêt. Les formes anguleuses me renvoient aux béliers et autres masses d’armes du moyen-âge, une temporalité modernisée pour la licence Visionaries.

Cette recette qui mêlent archaïsme et technologie nous est bien familière. Pire, elle est le terreau fertile d’un imaginaire sans cesse sollicité et quasi infini. La dimension incisive de la Serre des Airs est également un aspect remarquable. Même sous sa forme non-déployée, le véhicule laisse imaginer des intrusions brutales, des saillis où le moindre antagoniste serait pourfendu sans aucun ménagement.

La Serre des Airs est un véhicule volant selon sa référence nominative. Mais elle se prête également très bien à une utilisation terrestre, via notamment les petites roulettes présentes sous le châssis du jouet. La dimension d’assaut et le design évoqués précédemment suggèrent vraiment un char. J’attire également votre attention sur l’aspect blindé, cuirassé, concernant l’esthétique générale de la Serre des Airs.

 

 

Lorsqu’on actionne les mécanismes de transformation, la Serre des Airs gagne en envergure. Tel le cheval de Troie qui cachait ses guerriers grecs, le véhicule renferme plusieurs canons dont la puissance de feu repoussera les opposants les plus déterminés. Quelques manipulations, très simples et à base de systèmes à rails, feront jaillir l’armement parfaitement dissimulé.

La jouabilité est une valeur sûre qui se synthétise souvent dans la notion de modulation, de transformation. Plusieurs gammes de jouets l’avaient déjà démontré auparavant comme M.A.S.K. ou encore Transformers. C’est finalement cette dualité, cette idée de deux jouets (parfois plus) en un, qui contribue majoritairement au fait d’apprécier ces licences.

 

 

Parlons détails et chromatiques. La Serre des Airs reprend un code couleurs qui nous est familier, en tout cas pour ceux qui ont bien connu durant l’enfance une autre licence estampillée Hasbro. Oui, les héros sans frontières ou les G.I.Joe compterons plusieurs véhicules qui vont utiliser cette teinte bordeaux si spécifique.

Le Cobra IMP, le Cobra Moray et le Cobra Jet Pack sont des exemples possibles. Idem concernant les canons dorés de la Serre des Airs : le Cobra D.E.M.O.N, le Destro’s Despoiler ou encore Cobrador et son Chariot des Airs arborent aussi cette couleur qui suggère l’or.

 

 

Des prémices holographiques étaient visibles dans la licence des Transformers avec ses logos thermiques. La gamme de jouets Visionaries va littéralement transcender le concept avec des surfaces miroitantes de grandes superficies. La Serre des Airs s’inscrit dans cette dimension avec ses panneaux latéraux habillés par d’imposants stickers holographiques.

Le rendu est très esthétique et rejoint parfaitement la thématique mystique de l’œuvre Visionaries. Il faut citer parallèlement la gamme Super Naturals de Tonka qui va également utiliser cette technique holographique en 1987 avec des surfaces notables.

Le pilote de la Serre des Airs, Mortdred, contraste parfaitement avec son véhicule lorsqu’il est placé aux commandes de celui-ci. Le bleu ciel et le violet apportent du relief tout en rappelant les parties latérales pyramidales. C’est un quasi sans fautes, vraiment.

 

 

Je souhaiterais conclure avec quelques remarques personnelles. D’abord les véhicules Visionaries s’inscrivent dans une tradition, un savoir-faire indissociable d’Hasbro. En effet, il y a quelque chose du modélisme, de la maquette, dans le fait d’assembler son jouet et d’y poser des stickers. La licence G.I.Joe, sous sa forme vintage 3 3/4″, est aussi intimement liée à ce concept. Hasbro a très intelligemment limité d’éventuels coûts d’assemblage tout en apportant du divertissement, de la jouabilité et une forme d’implication aux enfants. C’est, sur le plan marketing, très pertinent. Le fait de construire son jouet créé un attachement à celui-ci et valorise aussi son propriétaire.

Ensuite, à titre personnel, j’ai utilisé une des petites encoches à l’arrière de la Serre des Airs pour y insérer l’arme de Mortdred. Ce dernier, lorsqu’il pilote son véhicule, doit avoir les mains libres. Je trouvais illogique de lui faire tenir sa “faucille” lorsqu’il se trouve dans le poste de commandes, comme illustré au dos du packaging.

Initialement ces petites encoches étaient prévues pour accueillir des Power Staff Totems, éventuellement celui d’un second personnage Visionaries qui pouvait être placé dans le compartiment à l’arrière de la Serre des Airs. Pour rappel, les pilotes Visionaries commercialisés avec leurs véhicules respectifs n’ont pas de sceptres fournis.

Je trouve que ce petit détournement fonctionnel s’harmonise parfaitement avec l’ensemble et propose une posture plus logique à Mortdred dans son cockpit. Faites l’essai à la maison pour vous donner une idée du rendu.

 

 

Il est temps de refermer notre petite parenthèse récréative du mercredi après-midi. Ce numéro des Jouets du Mercredi était un peu particulier, peut-être plus personnel, moins technique. C’est aussi une façon d’appréhender nos déclinaisons de plastique favorites.

La Serre des Airs fait clairement partie des jouets Visionaries que je préfère. C’est d’ailleurs le véhicule, sur les quatre existants, que j’apprécie le plus. D’où ma démarche de le mettre doublement à l’honneur.

Je vous donne rendez-vous très bientôt afin d’évoquer ensemble d’autres jouets des années 80. Merci à tous pour vos lectures. Cette production est spécialement dédiée à Patrick de Toykitch.